相比于导演后来的《流浪之月》，本部片是非常的反类型了，在类型元素上是侦探与犯罪的混合，套用的是黑色电影模式，但在结尾和发展脉络中，却有自己的作者特色，片中冲突不断，在每个段落中，主角都是处于道德制高点却在人物对峙中处于劣势，这种挫败感调动了观众的情绪，代入了主角的自身状况，也令最后的挫败力度十足，在看似发展态势中，真相却并未逐渐清晰，而是一直处于云山雾罩之中，主角的调查虽然发现了新的线索，但线索却不能揭秘，这样的剧作模式，令政治惊悚和阴谋论不仅成为内在主题，还展现了它们的威慑恐惧感，结尾更是出乎意料，也呼应了自身的主题，在逐渐后来的镜头中，与前一次政治刺杀的逐渐前进形成了对照，构建了一个用官话塑造的真实且不容质疑的现实.
场面调度出色极了，几次动作场景都无比精彩，中段的招募视频更是点睛之笔.
这是一部象征着冲破过去的枷锁、向往自由不做情感奴隶的文艺电影. 全片比较闷，叙事平淡，情绪的表达和剧情的张力融入到了朱莉（朱丽叶·比诺什）的眼神里. 影片开始，丈夫和孩子的离去让她与这个世界格格不入，她沉浸于悲伤的过去而无法自拔. 因此，她选择了逃避和拒绝，处于被动与不自由的状态. 在意识内里，她拒绝活着，选择自杀；拒绝奥利维的关怀，拒绝采访，拒绝回忆，拒绝为爱哭泣，拒绝身体的救赎，拒绝所有的一切. 然而，在潜意识里与行动上，她去到与丈夫经常去的咖啡馆. 她在意识上拒绝，行为上却顺从过去的习惯. 吹竖笛的男人、蓝灯、舞女、母亲、被打的男人、老鼠、借猫等人物和道具，都见证了朱莉从“不自由”到“自由”的转变. 《流浪之月》在荒诞、悖论和偶然性中也讨论了真实的问题. 在最后谢幕式的片尾里，次要人物出现，戛然而止，升华主题在一个落雨的日子里，独自归家的佐伯文（松坂桃李 饰）在一座公园里邂逅落寞无助的少女更纱. 他顿起恻隐之心，主动提出让女孩去他家避雨. 出乎意料的是，早已被雨水湿透的女孩居然点头同意. 在此之后，一男一女生活在同一屋檐下，他们的关系纯洁无瑕，互相依靠，却又保持着本分的距离. 直到某天，更纱的身世之谜大白天下，而为了保护无助的小女孩，阿文也心甘情愿付出了代价. 转眼过去15年，更纱（广濑铃 饰）成为一家餐馆的侍应生，她时不时还能听人提起当年的事件，心中对阿文充满愧疚. 与此同时，内心的阴影依然影响着她的感情生活. 直到某天，她再度邂逅那个在她心中留下深刻印记的男人…….
