一则短评只谈谈故事，我觉得片中最像诗人的人物，就是陈蕙，疯狂的宣泄着对李五的爱，她评价张目“写给自己看的诗”时，用了“直接”二字，她又何尝不是以如此直接的方式，去爱李五呢，就如同母亲一般，是她成就了诗人李五这个身份.
我认为诗人这个身份，也是片子里最大的象牙塔，李五对其的迷恋以及周围人对诗人的艳羡，如果说电影主线讲的是，李五如何成为一名“诗人”前後的话，不如说是他在拼命摆脱自己身份阶级的过程，写诗不过是一个工具罢了，就如同片中多次提及的那位来自农村的临时工，拼命工作也好，跟风作诗也罢，都是为了摆脱他农民的身份，可最后呢，李五成了诗人，却失去了写诗的能力，临时工成了正式工，矿山却已衰败.
新的时代到来了，好像什么都变了，人人都有了新的身份，可那份挣扎，那份想摆脱命运束缚的挣扎，依旧还在！甚至更重.
贝蒂跟苗克秀、岳华三角恋，这几句台词跟武打也差不多了：“你知不知道，我为了你而赶走他？”“那你又知不知道，他为了爱我才离开你？”“爱情，有时候是真的，有时候，却是一种骗人的手段，千万不要埋怨谁骗了谁，只不过目的要求各有不同”，这段女同加上阴阳人的奇情关系呈现还是挺入肉的.
凌云的一点红纯是来卖萌的，一会跟岳华：“你这手不痛么？”“与你无关！”，一会承受狄龙反复“你为什么要杀我”的灵魂拷问.
楚原的片子，布景都很抢眼，现在的一些古风饭店都用这类设计，雾气弥漫的亭台水榭，还搭配个吊篮什么的，充满粉色系的甜腻.
虽是武侠，但主线以查案为主，狄龙查一路证人死一路，这个故事模板应该最早出自法国侦探维克多系列.
楚原拍片除了布景精致，打斗很少用花哨碎剪，基情趣味一定裹在戏里，但运镜剪辑之类的无甚风格，终是匠人
八岁的彼得（伍迪·诺曼 Woody Norman 饰）经常受到来自卧室墙壁内的神秘的、持续的敲墙声的困扰——他的父母坚持认为这种敲击声只是他的想象.
随着彼得的恐惧加剧，他相信他的父母可能隐藏着一个可怕、危险的秘密，并逐渐丧失对他们的信任.
对于一个孩子来说，还有什么比这更可怕的呢？
