非常时尚的电影，是另一种形式的安东尼奥尼式的布尔乔亚，非常多的小镇，洁白的墙壁，整齐的地毯，还有石子路地面，油罐车，汽车旅馆，夹克衫和手表，这一切都在长裙和夹克的覆盖之下，还有那种意识，绝对是布尔乔亚的意识，男人清瘦的腹肌，女人帅气又性感的衣衫，眼泪，乡巴佬会流泪吗？除了景观还有人物的脸部和动作特写，扭打，身体缓缓升起，灯光，雷非常巧妙把电影的表现主义语言和叙事结合起来，给人一种震撼的，被击中的无意识的感觉.
但最重要的最核心的是爱情，一种绝对逃逸的爱情，一种对绝对驱迫的相拥和聚合，因此，在爵士乐酒吧里，我们也不会看到跳舞，此种相拥带来的生的绚烂，我们看到的景观和我们身处的绝对的真实，不断的互相撞击，此种撞击处在布尔乔亚的绝对现代主义情景中.
从现代到绝对，从绝对到现在.
只能高呼斯巴拉西了
7/10.
托纳多雷真正想表现的是自我精神的认知，奥诺雷缜密而清晰的表述能力完全有资格成为作家，但他宁愿做精神上狼狈的流浪汉，孤儿院的苦难、抄袭与名利的压力，自我和本我之间的巨大落差成为奥诺雷堕落的借口：依靠酗酒寻找片刻安宁，不敢从写作中探索生命意义，终于活不下去，刮掉胡子、拿出手枪来挣脱自我的伪装，开始审视本我的存在.
雨的意象引人注目，开头雨夜狂奔后随着奥诺雷暴躁的言辞躲闪，警局里漏雨越来越多，直到奥诺雷认清自杀的现实正视本我，窗外放晴，探长的神态变得和蔼，命令解开手铐应许奥诺雷打那通一直想打的电话，这意味着雨的精神洗礼结束，自我与本我做最后的通话告别，注视着新来的亡魂，踏上通往天国的车.
奈何桥的接引人不像孟婆一样叫死者忘却过去，反而用盘问引导死者接受过去，这种神话设定就是体现东西文化的差别吧.
一个对时装设计充满激情的年轻女孩神秘地进入了20世纪60年代，在那里她遇到了自己的偶像，一个令人眼花缭乱的准歌手.
但上世纪60年代的伦敦并不是它看起来的那样，时间似乎随着阴暗的后果而分崩离析.
