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独家国片志08 | 《阳光灿烂的日子》——姜文的一次大IP改编示范

\n国片志08 | 《阳光灿烂的日子》——姜文的一次大IP改编示范\n \n\n\n\n\n\n 1905电影网专稿华语影坛近几年流行“IP”一词。简单说，“IP”就是可用来改编成影视作品的“文本”。 “文本”再精彩，也要通过“改编”来呈现。因此，谈“IP”就是谈“改编”。新近的范例尚需时间沉淀，我们将目光投向从前。论起“IP”，成片于1994年的《阳光灿烂的日子》，就是一个极佳的研究对象。按现在的标准，毫无疑问它就是当年的“大IP改编”。本文尽量从剧作的角度去拆解影片，看看姜文在手握“大IP”时，曾有怎样的操作。（由于《阳光灿烂的日子》有多种时长的版本，本文仅以市面上最常见的128分钟版为准。）筋骨素材之糅合与取舍《阳光灿烂的日子》改编自王朔的中篇小说《动物凶猛》。原著大概6万字，篇幅与内容本身很符合一部电影的体量。姜文没有动小说的整体架构，沿用了书中大部分情节。这种“遵循原著”的方式看似简单，其实门道颇深，我们来简单梳理一下。影片开场不久，快速交代了人物前史之后，就是冯小刚饰演的“胡老师”上课的段落。其中，“帽子飞走”、“尼布楚条约”等内容是姜文加入的。这一段，剧作上是为了引出之后“马小军”逃课“擅闯民宅”，进而初识米兰真容（照片）的情节。原著中，王朔的描写更偏心理，利用独白式的语言去铺排，并没有很戏剧化的情节。姜文选择在此处加入“胡老师”的笑料，既增加了可看性，也是用另一种方式传达当年的质感和氛围。这是一种很适合电影表达的手法，如果此处沿用小说的风格，则难免会干瘪。加入一段有料的垫场戏，后面这“男女主角的第一次交集”自然就倍增光彩。之后，姜文做了一些简化与合并。原文中马小军与于北蓓的相识篇幅略长。姜文删掉了小说里“戏肉”之间的过渡，让马小军和于北蓓的两段互动叠加在一起。影片也因此进一步被带往“欲望萌动”的方向。同时，他还去掉了原著中马小军对于北蓓的一些内心戏，以便将马的感情集中在米兰身上。电影的时长有限，去掉冗余和某些“干扰项”，十分必要。马小军从“朝思暮想”到“初见真容”，这个过程姜文也颇费工夫。他加入了一场原著中所没有的戏。马小军再次闯入米兰家，对着照片幻想之时，米兰回来了。他只好躲进床底。此时，马小军与米兰只隔着一层床板，她的双腿就在眼前。幸好米兰只是回家换衣服，马小军没有被抓，他们俩也自然没有相见。这是男女主角见面前的第一次铺垫。姜文还安排了第二次铺垫。原著里，“马小军被抓进派出所”时，米兰也一起被抓，马小军认出了她并在一旁窥伺。影片中，姜文把这一段改成“马小军在派出所认怂装哭，是为了尽早脱身去追米兰”。马小军在夕阳中提溜着裤子奔跑的意象是小说中没有的。两次均无比接近，两次又都差之毫厘。马小军总是差一点点就能与米兰打声招呼说句话，那种求而不得的焦灼感，被这两场戏推到了顶峰。当影片接近尾声时，姜文又施展了一番优化组合的本事。马小军对米兰和刘忆苦的亲密愈发嫉妒，矛盾渐渐爆发。小说中，这一段有很多场景、很分散。姜文把他们整合到“游泳池”和“老莫”两个地点，使故事发展更有效率、更集中。另外，这种安排也便于去表现原作中“记忆的真伪”这个关键点。《动物凶猛》中，针对这个问题，王朔细致地写出了两种可能之下，所发生的具体情节。而姜文则并未原样照搬，他天才地使出一招“胶片倒放”，解决了此概念的视觉化的问题。影像与文字，表达方式截然不同。姜文用更适合电影的方法，“经济而又精准”地表述了大量文字才能传达的内容。因此，所谓“结构上未做改动”并非是死守原著。姜文在改编时，一切决定都围绕着“视觉化”展开，努力去遵循电影的特性。现在看来，这些决断基本都带来了正面效果。然而，仅仅处理好原始素材，只能算是完成了基础工作。姜文所增添的个人风格，则更加耐人寻味。皮肉姜文个人色彩之融入《阳光灿烂的日子》这部电影，姜文是按照自传来拍的。 “马小军”就是姜小军，姜小军就是姜文。王朔没有给小说的主角安排名字，全篇采用自述的形式，只有一个“我”絮语不停。而姜文则说，《动物凶猛》“炸开”了埋在他心里的东西。于是，他将自己的青春代入，那个“我”也就置换成了姜文。当然，这自传的论断，其实从夏雨的面相上也可一目了然。小说中，对“我”的父母并未有很具体的描述。而影片则对马小军的前史做了具象化的处理，姜文将自己的家庭移植了进去。开场时，“马小军”的父亲被调去贵州。这是姜文少年时的亲身经历。选斯琴高娃饰演马小军的母亲也是“早有预谋”。姜文不止一次地感叹，斯琴高娃戏中的语气、神态与自己的母亲无比相像。影片中，这些个人痕迹的插入并未损伤原著风格。姜文与《动物凶猛》中的“我”有同样的成长经历，小说中所有背景、事件、人物，他自己都可以无缝衔接。因此，姜文这略显“自恋”的行为，不仅没有伤害影片，反而成了加分项。其实，在《阳光灿烂的日子》中，“自传体”并非姜文最耀眼的个人风格。他原创的很多细节才是真正称得上“才华喷涌”的内容。马小军用避孕套吹气球。这个段落多年来被人津津乐道。青春期的少年，萌动的欲望，只要这一个场景即可概括表达。电影靠视觉传播信息，真正有感染力的是“决定性的瞬间”，是意象。夏雨“吹气球”的画面，毫无疑问就是那最高级的意象。但凡有追求的导演，都爱夹带私货，且处女作中尤为严重。姜文也未能免俗。他崇拜马丁·斯科塞斯，看过无数遍《愤怒的公牛》。于是，《阳光灿烂的日子》中就出现了多处致敬的段落。马小军对镜自言自语。这是在致敬《出租车司机》中的德尼罗，“You talking to me?” 马小军在房顶漫游，配乐来自《乡村骑士》。这是在致敬《愤怒的公牛》开场。杰克·拉莫塔在拳台上热身，升格处理的剪影，伴随《乡村骑士》的音乐。房顶上的马小军在夕阳映照下漫步，同样的剪影、同样的音乐。都是“夹带私货”，姜文的高明之处在于这些致敬段落与影片本身的融合度。马小军对镜说话一折，与前面的情节紧密相连，“私货”融在整体之中，影片就不会出现突兀的地方。可见姜文还没有“自恋”到为了致敬而致敬的程度。而屋顶漫游一段，则已是更高级的处理。其高端之处，仍然在于意象。让日常生活中难以发生的事件在电影中实现，就是造梦。屋顶上的少年自由漫步，夕阳将一切染成金黄，这是梦里才有的情状。 “屋顶上的马小军”，也许是《阳光灿烂的日子》中最经典的意象。将别人的东西化为己用，去创作更精彩的内容，这也算是致敬的极高境界了。气韵姜文与王朔的不同初衷改编的功夫，技巧和手法固然重要，但最提纲挈领的因素还是初衷与思路。在初衷上，姜文与王朔有本质的不同。从两部作品的名字也能看出些端倪。《动物凶猛》，对准了少年们的动物性，以及动物性所带来的“凶猛”甚至是“凶残”的事情。《阳光灿烂的日子》，表现的则是一段时光。在这段时光里，世界“永远阳光灿烂”，其重点是回忆往昔。阿城说《动物凶猛》是对青春期的清理，十分恰切。不过，“清理”这个词在程度上还是有所保留的。读过王朔的原著，你就会发现，其气质和基调与《阳光灿烂的日子》迥然不同。文中，多有对少年们所做所为的反讽，以及“残忍”事件的直观描写。王朔用“我”的自述，直白地写出少年们心中所想，其中的“荒唐”与“残酷”也就如实地展现出来。书中没有“阳光灿烂”的意象，只有动物性驱动之下的凶猛少年。因此，《动物凶猛》其实是对青春期的“清算”。如果说，王朔的原著冷静如冰，那么姜文的改编就是炽烈似火。这是性格、气质以及艺术追求所决定的，所谓作品的气韵也是由此而来。姜文对小说开篇的改动就十分具有代表性。《动物凶猛》的开始，已是中年人的“我”在候车室见到一位酷似“米兰”的女人。由此，引出了后面对少年时期的回忆。姜文把这一段删除，变为交代马小军的前史。这种选择其实是必然的，原著中那略显“幻灭”的气氛，与“阳光”的调子完全不搭。勉强保留，只会影响影片的整体风格。电影开端，姜文的原声独白如今被奉为经典。 “我的故事总是发生在夏天。炎热的气候使人们裸露的更多，也更难以掩饰心中的欲望。那时候，好像永远是夏天，太阳总是有空儿出来伴随着我们。阳光充足，太亮，使得眼前一阵阵发黑。” 这段话的前两句取自原著，略加修改。从“那时候”开始，之后的话则均是姜文手笔。此段独白的位置在片名之前，像“卷首语”一样，为影片定调。 “夏天”、“欲望”、“太阳”、“阳光”是其中的关键词。我们也自然能从这些关键词中读出影片的味道和气质。文字上的修改，彰显姜文的风格，而影像上的处理也同样显示出与原著的不同。影片除选择大量阳光充足的场景之外，还频繁采取过曝的方式去突出太阳的浓烈。这让全片的色调金黄而温暖，在感官上与原著的“阴郁”区别开来。最明显的就是米兰“闺房”的戏份。每到这个场景时，几乎所有镜头都是过曝的。这是马小军心中的“圣地”，姜文用一个小技巧，使得此处的画面“比阳光更灿烂”，少年的“春心”也就得以在视觉上呈现。这些技巧使得影片有着金黄的色调。因此，“阳光”一片的用色，可以说是最能体现姜文个人风格的元素之一。“你觉着这样有劲吗？” 当影片接近尾声时，一场戏的改编，则更加体现出姜文与王朔的不同。看到米兰与别人卿卿我我，马小军怒火攻心，冲进米兰家意欲用强。一番“搏斗”后，反倒是米兰占了上风。马小军慌了神儿，他被米兰这突如其来的主动弄没了心气，慌忙逃窜。只留给观众一段经典对话： “你觉着这样有劲吗？” “有劲！”“有劲！” 然而王朔在原著里是怎么写的呢？《动物凶猛》中的这段“闺房搏斗”，可没有电影里那样的轻喜剧意味。王朔没有任何粉饰的意思。小说中的主人公没有被吓跑，那个“我”强奸了米兰。而书中的经典对话则是这样的： “你觉着这样有劲吗？” “你活该！” 同样的问题，不同的回答。 “有劲”与“你活该”的区别，就是姜文与王朔创作思路上的差异。两人各自的方式没有“孰对孰错”，只有适不适合。王朔希望“清算”那段生活，于是力求真实。荷尔蒙不受控，后果往往是“罪恶”。姜文要拍的则是一种“金色记忆”。他希望自己像造梦一般，留下心中最美好的少年时期。所以“冷酷的现实”是必须要在电影中剥离的。因此，从各自的角度来看，他们都是成功的。两部作品气韵上的差别，来自于两位作者不同的初衷。虽然风格与观念并不相同，但二人都聪明地采取了最适合的手段和技法。同一份“文本”，用不同的艺术形式来表达，气质上却呈现出了两极化的态势。而这两部作品竟然又都具有极高水准，均是各自领域“艺术品”级别的存在，也算奇事一桩。如今回望，只能感叹，这两位老兄当年真的是风华正茂，如有神助吧。姜文在看中《动物凶猛》之前一直在找本子。他搜寻很多名家名作，希望通过小说改编的方式来组织剧本。这与现今找“IP”、攒项目的情况很像——点子无数，却一个都实施不了。正在劳心费神之时，王朔把自己这部中篇送给了他。姜文如获至宝，把自己关进小屋，出来之后，6万字的小说就变成了9万字的剧本。于是，历史上一次成功的“大IP改编”正式上路。经过对两份“文本”的比照，姜文的改编方式还是清晰可见的。他既不原样照搬，也未大动筋骨，所有改动基本都以“遵循电影规律”为指导精神。他对情节的糅合与增删紧扣戏剧性。他把个人色彩巧妙地融进原著文本，并且能创造出更为“天才”的意象。他将小说的整体气质推翻，大胆地换为自己想要的、完全不同的风味。这几点，大概就是姜文当年对待“大IP”的方式。想将一份文本转化为优秀的电影，《阳光灿烂的日子》可以说是很好的范例。衷心希望，市面上的“IP们”，也都能得到这种水准的改编。拍电影的诸位，你们能做到几条呢？ \n\n\n\n[1905电影网]独家原创稿件，未经授权不得转载，违者将追究其相关法律责任\n\n\n标签：\n国片志阳光灿烂的日子姜文王朔动物凶猛 \n\n分享到：\n\n\n\n\n\n\n\n